8/10。完全用倾诉呈现回忆，从动作内在的情绪起伏出发，如开场鹰的视点下特拉维斯行走在荒漠中、不紧不慢地在阳台整理鞋子、穿着西装与儿子沿着街道两旁散步回家等，很自然地观察到慵懒状态的原始质料。不难发现，仅出现于照片上的德州巴黎象征着简，对简的强烈占有欲希望她一直能在自己的视线内，他漂泊是因为找不到和简曾经的幸福，就像横穿公路上方长桥时恶语连连的疯子，无法返回文明世界，当家人在沙发上观看录像，特拉维斯从盯着的屏幕回望躲在鱼缸后的儿子，最后埋头痛哭；当他找到简工作的楼房，一张自由女神的巨大墙画暗示他要给简自由，在色情隔间的第二次对话，简关掉了表示释放痛苦的台灯，背对玻璃而坐的特拉维斯此刻与简互相审视对方的灵魂，他在停车场观望着简拥抱儿子像录像中一样欢乐的旋转，明白为了简拥有自由得离开她继续流浪。

礼拜日的雨夜终于把德州巴黎这部我十多年前就放在要看清单里的电影给看了，并不是多么精彩的故事线，但是还是要给五星 ——一是因为视听语言绝了，所有银幕里的颜色，光晕，线条，满眼都是美轮美奂。二是因为，幸好没有在18岁年少时暴殄天物地乱看，20岁怎么可能看懂Travis在昏暗的隔间对着单向玻璃举着电话留下的亮晶晶的泪痕呢？怎么可能理解得了什么是周而复始的，永恒的，错过和失去呢？

"He just saw the idea." 全片各元素如Travis描述父亲对母亲不切实际的“idea"的迁移和延伸，几段关系中沟通的失败皆源于对他人、对关系的概念和臆想，”父亲“的角色需要装扮、需要通过孩子的确认，弟弟的家庭及他位于LA的广告牌公司，甚至是影片的风景和色彩，都因为过于”爽眼“而透着一种明信片独有的人工感，西部、公路和城市景观的不断堆叠，越美越令人生疑。Travis和Jane的会面，电话和玻璃隔断的设置及演员的表演让人知道，这不是一场对话，而是两段独白，情感到这一步，交流仍不存在，双方看到的依旧是虚像，是"idea"。

吹毛求疵一点，我一个男的也能感受到这部是以一个片面的男性视角叙述的，这尤其让我出戏。7分以下

9.25 一部越品越香的公路家庭片，文德斯拍得很克制。摄影很棒，光线的色彩让人深受吸引欲罢不能。在对话的时候Travis在玻璃上反射出的脸正好印在对面Jane的脸上。影片后面二人对话的长镜头很销魂。